CASSILS Incontrovertible Being

Cassils zählt international zu den prägenden Positionen zwischen Performance und bildender Kunst. Ausgezeichnet u. a. mit einem Guggenheim Fellowship und dem ANTI Festival International Prize for Live Art, wurden Arbeiten von Cassils weltweit gezeigt. 2023 war Cassils Teil der von Marina Abramović kuratierten Übernahme der Queen Elizabeth Hall am Southbank Centre London.

Im vergangenen Jahr elektrisierte Cassils das Kampnagel-Publikum mit BECOMING AN IMAGE: In kompletter Dunkelheit attackierte Cassils mit dem nackten Körper einen zwei Tonnen schweren Tonblock – sichtbar nur im grellen Blitz einer Kamera, der sich als Nachbild auf die Retina der Zuschauenden brannte. Die Arbeit erzeugte ein wachrüttelndes Bild für die Gewalt gegen die queere Community, die oft nicht dokumentiert wird – und spannte zugleich ein solidarisches Band zwischen den Zuschauer*innen.

Nun kehrt Cassils mit INCONTROVERTIBLE BEING, einer sich noch im Work in Progress befindlichen und erstmals in dieser Form gezeigten Arbeit, zurück.

Als Performer*, bildender Künstler* und queerer* Aktivist* ist Cassils dafür bekannt, den eigenen Körper zum Rohmaterial der eigenen Arbeiten zu machen. In INCONTROVERTIBLE BEING wird dieser Körper erneut zum Schauplatz: Im Stockdunkel brennt sich ein drohnengesteuerter Lichtverfolger auf eine schwere Glasscheibe, die auf dem nackten Performer*-Körper lastet. Im Ringen mit dem Gewicht der Glasscheibe versucht Cassils, das Licht von sich abzulenken – immer der Gefahr ausgesetzt, dass das Glas auf dem Körper zerbricht.

Das Publikum bezeugt den Kampf aus dem Dunkel heraus und wird so Teil einer Anordnung, die die Gewalt des Blicks untersucht. INCONTROVERTIBLE BEING fragt nach der Notwendigkeit – und zugleich der Gewalt – von Sichtbarkeit: Wen exponiert und gefährdet sie in Zeiten zunehmender Verfolgung und Diskriminierung? Und was bedeutet es in diesem Zusammenhang, Zeug*in zu sein?